top of page
84-years-Poster.jpg

for presskit
please download below

84 Years of Charoon Boonsuan 19 NOV 2022 – 19 FEB 2023 สวนลึกลับในโลกแห่งความจริง ย้อนกลับไปในความทรงจำ ความฝันที่อยากจะเป็นนักวาดภาพฉากลิเกในวัยเด็ก ผลักดันให้ จรูญ บุญสวน ได้ก้าวเข้าสู่การศึกษาศิลปะอย่างเข้มข้นจากคณะจิตรกรรมประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร ในปี พ.ศ. 2501 ในปลายยุคสมัยที่ ศ. ศิลป์ พีระศรี ยังเป็นผู้ถ่ายทอดวิชาให้โดยตรง อีกทั้งยังเป็นยุคที่ศิลปะสมัยใหม่แบบตะวันตกส่งอิทธิพลให้กับนักศิลปะของไทยอย่างเข้มข้น แต่สำหรับเส้นทางของจรูญ นอกจากการเรียนตามตำราแล้ว จิตรกรอาชีพมีชีวิตเพื่อศึกษาสังเกตโลกภายนอกด้วยความคิดและประสบการณ์ของตัวเอง กล่าวคือ จรูญต้องอยู่อาศัยกับสภาพแวดล้อมที่ห้อมล้อมไปด้วย อุณหภูมิแสงแดดที่เปลี่ยนแปลง กลิ่นอายในชั้นบรรยากาศ สีสันที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา นิสัยของการเป็นคนช่างสังเกตและความหมั่นเพียรจึงเป็นคุณสมบัติสำคัญสำหรับจิตรกรที่ศึกษาภาพทิวทัศน์อย่างจริงจัง ความเหมือนจริงไม่ใช่ประเด็นของการวาดภาพ แต่แรงบันดาลใจและความคิดสร้างสรรค์นั้นจำเป็นอย่างยิ่งที่จะทำให้ศิลปินสามารถตีความ การจัดวางตำแหน่ง ลำดับของสีที่มีความสลับซับซ้อน ครั้งหนึ่ง อ. เฟื้อ หริพิทักษ์ เคยกล่าวกับจรูญครั้งยังเป็นนักศึกษาว่า การวาดภาพมีสองอย่าง อย่างแรกคือการวาดภาพขึ้นมาด้วยความคิดของตัวเอง อย่างที่สองคือต้องมีแบบอยู่ตรงหน้าและจิตรกรจะเป็นผู้จัดการสิ่งที่อยู่ตรงหน้าด้วยความคิด และจากคำแนะนำของ อ. ศิลป์ พีระศรี ที่มองเห็นว่า จรูญ สามารถเป็นจิตรกรชั้นเยี่ยมได้เพียงเขาได้มองสีผ่านทิวทัศน์ตรงหน้า การชี้แนะสำคัญของบุคคลทั้งสองนี้แสดงให้เห็นถึงการมองลูกศิษย์อย่างทะลุปรุโปร่ง และได้กลายเป็นเส้นทางของจรูญที่ทำให้เขาออกเดินทางในโลกของจิตรกรรมมาจนถึงชีวิตในวัย 84 ปีสิ่งที่อยู่ตรงหน้าขณะวาดภาพแท้จริงไม่ได้มีอยู่เพื่อให้คัดลอก ในทางตรงกันข้ามวัตถุหรือสถานการณ์ที่อยู่ตรงหน้าของจิตรกร คือสิ่งที่ปรากฏสำหรับการวิเคราะห์ สังเกต และตีความ เมื่อจรูญเฝ้ามองจนเข้าใจ นั่นคือการเริ่มต้นของจิตรกรรมแต่ละชิ้นของเขา แม้แต่รงค์ วงสวรรค์ เองยังเอ่ยถึงจรูญว่าเป็นศิลปินที่วาดภาพด้วยการกลั่นกรองวัตถุที่อยู่ตรงหน้าออกมาเป็นชุดสีได้อย่างสลับซับซ้อน อัศจรรย์ ย้อนไปคิดถึงความประทับใจในฉากลิเกในวันนั้น จิตรกรรมก็เฉกเช่นเดียวกับฉากของชีวิต จิตรกรรมของเขาเปรียบได้กับพื้นที่ที่ดูราวกับจะสามารถใช้ความรู้สึกนึกคิดเข้าไปสำรวจได้ หลายคนไม่เคยทราบว่าครั้งหนึ่งจรูญเคยสร้างสรรค์งานนามธรรม (Abstract Painting) และสร้างสรรค์งานจิตรกรรมคิวบิสม์ (Cubism) จำนวนมาก แม้จะไม่ใช่แนวทางหลัก แต่ผลงานเหล่านั้นได้พิสูจน์ให้เห็นถึงความชำนาญในด้านการใช้สีในระดับสูง อย่างไรก็ตามการกลับมาวาดภาพทิวทัศน์และหมู่ไม้ที่อยู่ใกล้ตัวก็ไม่ใช่เรื่องปกติที่ภาพวาดทิวทัศน์จะได้รับรางวัลในการประกวดศิลปกรรมแห่งชาติ ในยุคสมัยที่ความนิยมในรูปแบบศิลปะสมัยใหม่กำลังเบ่งบานโดยเฉพาะศิลปะนามธรรม คงไม่เกินเลยนักถ้าจะกล่าวว่า จรูญมีความเข้าใจในเรื่องสีที่อยู่นอกเหนือไปกว่าทฤษฎีที่ใช้สอนกันอยู่ทั่วไป ผู้ที่ได้ชมผลงานของจรูญจะสัมผัสได้ถึงความซับซ้อนในการอธิบายธรรมชาติผ่านการใช้สีของเขา การได้รับการยอมรับอย่างสูงนี้จึงไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ซึ่งจิตรกรรมของจรูญได้พิสูจน์ถึงความสำเร็จข้ามกาลเวลาโดยไม่จำเป็นต้องจำแนกว่าภาพวาดของเขาอยู่ในรูปแบบลัทธิทางศิลปะใดๆ เส้นทางของจิตรกรอาชีพที่ไม่มีเคยทางลัด มันคือการวาดภาพอย่างแทบไม่มีการหยุดพัก สังเกต วิเคราะห์ สีที่อยู่ในแสง ในวัตถุ และในความคิดของจิตรกร หลายสิบปีที่ผ่านมาทำให้เขาเป็นศิลปินคนหนึ่งที่มีความชำนาญในการใช้สีอย่างมีเอกลักษณ์ ทั้งเรียบง่ายและสลับซับซ้อน แม้ในส่วนมืดของภาพยังให้ความรู้สึกถึงอากาศที่ไหลเวียนได้ จิตรกรรมคือประตูสู่โลกใบใหม่ของ จรูญ บุญสวน ประตูบานนี้นำเราเข้าไปสู่ความเข้าใจทางสุนทรียภาพของสีอย่างลึกซึ้ง แม้เวลาจะผ่านไปหลายสิบปีประตูบานนี้ไม่เคยปิดลง จริงใจแกลเลอรี ภูมิใจนำเสนอนิทรรศการเดี่ยวเนื่องในโอกาสอายุครบ 84 ปี ของ จรูญ บุญสวน ที่จะบอกเล่าเรื่องราว ชีวิต และ การทำงานของศิลปิน รวมถึงปรัชญาแนวคิดที่ได้พบเจอมาตลอดการทำงานเป็นจิตรกร ในนิทรรศการ 84 Years of Charoon Boonsuan โดยจะเปิดให้เข้าชมตั้งแต่วันที่ 19 พฤศจิกายน 2565 จนถึงวันที่ 19 กุมภาพันธ์ 2566 ทุกวันอังคาร ถึง วันศุกร์ ตั้งแต่เวลา 10:00 – 18:00 น. วันเสาร์ และ อาทิตย์ ตั้งแต่เวลา 08:00 – 18:00 น. (หยุดทุกวันจันทร์) เข้าชมฟรีโดยไม่มีค่าใช้จ่าย โดยจะมีพิธีเปิดนิทรรศการอย่างเป็นทางการในวันที่ 19 พฤศจิกายน 2565 ตั้งแต่เวลา 17:00 น. เป็นต้นไป ณ จริงใจแกลเลอรี ภายในโครงการจริงใจมาร์เก็ต ในเครือกลุ่มเซ็นทรัล

bottom of page